Клубная музыка и исполнители

GT: У каждого человека, стремящегося к успеху, есть своя история. Расскажи, как ты начинала?

Mузыкa у меня в генах. Моя мама была музыкантом, хореографом, преподователем музыки и ритмики в университете. С детства я занималась бальными танцами, пела в хоре, закончила музыкальную школу. После школы изучала языки и юриспруденцию в университете.

Как-то зашла в андеграунд-клуб с отличным звуком и электронной музыкой, которая проникла глубоко в мою душу. Танцевала всю ночь, не могла остановиться. Наблюдая за диджеем поняла, вот чем я действительно хочу заниматься в жизни - играть такую прекрасную музыку для людей, создавать праздник своими руками. Поговорила с диджеем, узнала, что всю музыку привозит хозяин клуба из Москвы.

В личной жизни тогда был кризис, собрала сумку и уехала в Москву. Знакомых тут не было. Услышала по радио о школе диджеев RMA и пошла учиться. Уроки давал DJ Dima Duck в клубе Микс. Он же помог мне собрать домашнюю DJ-студию. Каждые выходные проводила в клубах Слава , А Priori - слушала, знакомилась, набиралась опыта, покупала винил и сводила дома пластинки, эксперементируя со стилями.

GT: Часто бывает, что известные люди, добившись успеха в каком-либо роде деятельности, отдают своих детей заниматься тем же самым. Ты бы хотела, чтобы твой ребёнок занимался музыкой?

Да, безусловно. Занятия музыкой развивает человека духовно, воспитывает в нем эстетический вкус. Кроме того, игра на фортепьяно развивает работу левой руки. Развитие левой руки развивает левое полушарие мозга, которое отвечает за творческое начало в человеке, интуицию и другие не менее важные способности и возможности человека.

Получается, что от игры на фортепьяно ребенок получает двойную, если не тройную пользу. Музыка это информация, энергия и доктор. Самые здоровые в мире люди, по статистике - дирижеры. Я бы хотела, чтобы моя дочь слушала хорошую музыку. А чем она будет в будущем, заниматься выбирать ей.

GT: Сама знаешь, сколько развелось вокруг диджеев. 50% клабберов хотят ими стать... С твоей точки зрения, почему количество не переходит в качество? Люди не знают каких-то важных принципов, которые известны, например, тебе?

50% клабберов просто хотят красиво жить, а жизнь диджея выглядит так. Ты в центре внимания, тебя уважают, хотят быть ближе к тебе, прельщает фри-бар, поклонники. Они не видят сколько времени диджей проводит на студии дома, сводя трек за треком, сколько штанов надо протереть, сколько музыки надо прослушать, сколько всего надо знать, изучить.

Другие просто хотят играть любимую музыку для друзей, почему бы нет?! Меня часто просят научить играть и не для того чтоб выступать, а так, для себя. Это отличное хобби. В Лондоне, если тебе от 18 до 35 и у тебя нет дома DJ-студии - ты отсталый человек. Не вижу ничего дурного в желании человека играть.

Почему количество не переходит в качество? На самом деле постоянно появляются новые таланты, просто их трудно услышать. Даже если ты талантлив и крут, тебе это еще нужно доказать, а зачем арт-директору клуба рисковать, когда в лайн-апе стоят звезды?

И потом, даже талантливому человеку нужно время, чтобы стать хорошим диджеем, нужен опыт работы с танцполом, который можно получить только постоянно работая с ним, что опять не легко из-за высокой конкуренции.

На западе возможности развиваться, выпускаться и вообще творить на порядок выше. Хотя, я думаю, кто хочет, тот творит. Большинство начинает с того, что пишут музыку, потом издают свое творчество на виниле и только потом начинают играть в клубах, что у нас практически невозможно, но не так уж все плохо. Мы, по сравнению с той же Англией, на подъеме. Что касается моих принципов, я играю ту музыку, которая мне нравится, только так можно развиваться и творить.

GT: Как насчет того, что в жизни надо попробовать все?

Надо попробовать все, что хочется попробовать. Так можно стать сильным и найти себя.

GT: Откуда ты черпаешь вдохновение?

Из любви, из книг, из выступления других диджеев и музыкантов.

GT: Где больше нравится работать - в большом зале или в уютном клубе?

В уютном клубе привычнее, может даже комфортнее, но большой танцпол обладает большей энергетикой и вдвойне приятней собрать большой танцпол, потому что это сложнее.

GT: Занимаешься музыкальными экспериментами?

Да, играюсь со звуками в программах для музыкантов.

GT: Что ты сделаешь, если во время LIVE-сета вырубится свет?

Буду ждать когда его включат.

GT: Какие музыкальные события этого года стали для тебя самыми важными?

Выступление в клубе Город в Новый Год. В 12 ночи я была за пультом на большом танцполе ), шампанское с друзьями пили прям на сцене. Было здорво. Спасибо Коле Буду. Второе большое событие - Казантип. Я поехала туда в составе участников проекта Национальное техно во главе со Славой Финистом. Там впервые играла сет с Аблетона, до этого я играла только на виниле. Было очень приятно собрать полный водный танцпол и слышать потом много приятных слов о моем сете. Спасибо Славе Финисту.

GT: По каким критериям ты бы определила профессионализм ди-джея?

По чистоте сведения. По умению собрать и держать танцпол.

GT: Когда ты в первый раз была в ночном клубе? Какие были впечатления?

Восторг долгий, настоящий.

GT: Повлияла ли твоя популярность на успех у противоположного пола?

Да.

GT: Кто из современных диджеев и музыкантов с мировым именем является для тебя

безоговорочным авторитетом?

Underworld, Pascal F.E.O.S., Sven Vath, James Zabiella, Robert Babicz.

GT: Назови пару-тройку любимых композиций.

Do it right - Matthias Heilbronn - Poker Flat

Timeless - Pascal Feos - Synaptic

Last House On The Left-Simon - Shaker

Teramik - State Recordings (Armada).

GT: В каком направлении сейчас на твой взгляд движется электронная индустрия, какие видятся пути развития?

Электронная индустрия будет набирать обороты. Развитие технологий будет развивать стиль техно и возможности его писать и слушать. Увеличение количества клубов, ди-джеев, развитие информационных технологий будут привлекать все больше слушателей, что будет развивать клубную индустрию и туризм, так как будут развиваться фестивали электронной музыки.

Доступность информации и возможностей ею обмениваться вырастит новое электронное поколение, которое будет слушать электронную музыку. Ди-джеи будут играть с лэп-топов и драм-машин. Писать музыку будут как художник пишет картину. Далее человек вставит себе в голову чип и станет киборгом. Многое будет делаться просто с помощью мысли. Надеюсь, к тому времени люди станут добрее. Надеюсь, в музыке останется человечность. Будет другой уровень, который трудно сейчас обозреть.